I C O N O G R A F I A
P O E T I C A
D E
G I O C O N D A
R O J A S
por Juan Acha
"...Lo cierto es que Gioconda Rojas nos ofrece un conjunto de imágenes, manchas y palabras conocidas, que no obedecen al deseo de narrarnos un hecho sino al propósito de hacer visibles mundos líricos con una intensidad estética sin par. Para lograrlo, ella se limita inteligentemente a acentuar la capacidad de narrar de cada figura, mancha y palabra con su propio aislamiento, ya que éste impide narrar. Su intensidad estética de emanente lirismo pocas veces vista es producto de una hábil ambientación lograda con colores suaves, armoniosos y sugerentes.
Además, viene acompañada del admirable dominio manual con que su autora despliega su estilo entre gráfico y pictórico. La suya es una iconografía que poetiza sus elípticos temas, sus ricas cargas estéticas y su atractivo estilo gráfico-pictórico.
Todo en las obras de Gioconda Rojas se halla dirigido a nuestra sensibilidad y ésta sea impelida a improvisar un código estético o a desempolvar alguno en el desván de nuestra memoria colectiva. Entonces los significados posibles de cada figura, mancha y palabra se hermanan con las reacciones que nos suscitan el cómo está dibujada y pintada cada imagen y cómo han sido estratégicamente ubicadas las figuras y colores en la totalidad de la superficie pictórica.
Cada obra se nos presenta como un chorro vivificante de agua fresca en la deseada pluralidad de la pintura latinoamericana. De aquí que en esta pintura le asignemos un lugar destacado a las obras de Gioconda Rojas, cuya riqueza estética anuncia ascendente continuidad y variedad de logros pictóricos futuros."
Juan Acha
México, D.F., Mayo 1993.
E N
E L
C A M B I O
por Efraím Hernández
"...La luminosidad transparente de sus superficies lograda con veladuras y trabajo por capas es parte importante de su vocabulario estético y confiere una espacialidad sugerente y ambigua a sus pinturas. Sobre estos espacios luminosos, deambulan figuras, personajes, objetos, pensamientos; emociones y frases que escapan a la autora, y , como un eco, sentimientos e ideas resuenan en la superficie de los lienzos.
Todas las figuras que pueblan estos espacios abstractos vienen y van; caminan unas veces y otras corren, "flotando" en órbitas de retorno y partida que son metáfora importante del cambio y la constante transformación de la vida. Este es el concepto medular de la pintura de Gioconda Rojas.
Como encuentros y desencuentros, las imágenes aparecen o se escapan de las telas, construyendo la gran metáfora del eterno fluir de las cosas; de la transformación constante de las vivencias, del transcurrir inenterrumpido de la existencia, idea clave en la pintura de Gioconda.
Flotar, correr; esperar, marchar. Balancearse en la hamaca de la infancia, transcurrir por las pistas hacia el futuro; dejarse llevar, oponer resistencia. Gritar o "guardar el silencio" en un pote transparente para apreciar su aroma a solas.
Permanecer o viajar, todo es posible inmerso en el lirismo de las telas de Gioconda Rojas."
Efraím Hernández Villalobos
San José, Mayo 1999.